2023当代绘画实践与教育创新国际论坛举办

2023年11月11日上午，由新媒体艺术与设计学院主办的“时代|表达|面向——2023当代绘画实践与教育创新国际论坛”在新主楼第一报告厅举办。论坛邀请了来自清华大学、中央美术学院、中国传媒大学、京都精华大学、上海交通大学、北京市海淀区教育科学研究院、北京第二外国语学院等高校的师生，以及来自德国、法国、瑞典的知名艺术家与我校师生共同探讨新时代下的绘画实践与教育创新。

论坛伊始，新媒体艺术与设计学院党委书记王群致开幕辞，表达了对与会嘉宾和兄弟院校师生代表的热烈欢迎，随后参会人员合影留念，论坛进入主题报告阶段。

第一模块的主题是中西绘画的传统与文化传承，由新媒体艺术与设计学院绘画系主任李佳教授主持。清华大学美术学院包林教授带来题为《论中西艺术的周期性规律及错峰现象》的主题报告。他对中国当代艺术的变化展开详细的论述，详尽的对比了东西方的绘画演变轨迹，同时还提出中国当代艺术开启了全新周期，提倡大家要用宏观的角度去探索艺术。法籍华裔哲学家高宣扬教授带来题为《艺术现象学基本原理与创作实践》的主题报告，由泰国东方大学在读博士雷国胜代为报告。高宣扬教授提出了以现象学哲学及其方法为基础，对艺术进行思想性探索，以新的视野分析艺术的性质、审美价值及其内在生命动力，试图将艺术当成人类文化创造活动的一种具有“自我呈现”性质的活生生的“现象”，当成人类生命“生存于世”的一种展现生命自我创造精神的实践活动，并对艺术的产生及其在人类思想文化生活中的重要意义进行哲学的本质性考察。最后，德国知名策展人，艺术批评家Heinz-Norbert Jocks（海因茨-诺伯特·乔克斯）带来《为何绘画不会终结》（Why painting will never come to an end）主题报告。Norbert（诺伯特）教授提出：绘画本身就是一种转译的方式，我们现在生活的时代虽然复杂，但我们还是要不断去找到我们热爱的画面，从而完整构建我们内心的图像。

第二板块的主题是绘画的时代价值及其人文担当。由北航新媒体艺术与设计学院副院长、臧小戈教授主持。中央美术学院刘商英教授带来《在自然中绘画》主题报告。刘商英教授首先讲述了他在罗布泊直面自然，从而创作《荒原计划》一系列作品的过程，分享了许多惊险刺激的情节和在自然中获取到的灵感。刘商英教授还提出他的创作并非挑战自然，征服自然，而是走进自然，在精神上获得安全感。海淀区教育科学研究院美育研究中心主任、赵方军教授作《书间精灵一藏书票文化》主题报告。他介绍了小众艺术——藏书票的用途，历史由来与发展，规则与制作，收藏以及今天国际藏书票的交流，向观众们展示了书间精灵的独特魅力。中国传媒大学艺术管理系杨红教授带来《人工智能生成艺术的伦理问题探索——以艺术作品“签名的终结”为研究个案》主题报告，杨红教授首先介绍了“签名的终结”这件作品，从而引申出“人工智能艺术”，“生成艺术”等关键词，同时对人工智能是否具有“创造力”，人工智能的版权归属等问题进行探讨。北京航空航天大学新媒体艺术与设计学院副院长、臧小戈教授带来《观象制器—中国古代造物文化中的“气”与“象”》主题报告。臧小戈教授首先提出观象制器的含义，阐述了汉代美学中的“浪漫主义”，通过对汉代古物纹饰，绘漆，漆棺等细节赏析，感受中国古代美学的无限魅力。

第三板块的主题是绘画的未来与智能表达。由北航新媒体艺术与设计学院庄维嘉副教授主持。京都精华大学辻田幸広教授带来《漫画学院的角色设计课程是什么?》主题报告，辻田幸広教授提出主题的重要性，要自发性思考，去积极的投入故事世界。同时他还详细介绍了漫画学院与课程设置，让大家理解角色设计的多样性。北京第二外国语学院日语漫画文创专业陶冶教授带来《“外语+漫画”协同育人模式探索》主题报告。陶冶教授介绍了当下人才培养的特色以及平台，展现了“一体化”特色人才培养模式、北京漫画学会、创意漫画沙龙、科研院建设以及国内首家漫画馆内沉浸式学习体验。中国传媒大学金妹教授带来《“生命艺术共同体”对艺术创作生命之源的探索》主题报告。金妹教授提出：作为艺术家总结艺术创作经验，实质上也就是将艺术创作中的生命成长过程，活生生地再次展现出来，将艺术作品中“休眠”的艺术生命召唤出来，要尽可能把艺术的形式生命化，创造出气韵生动的传神形象，即强调艺术必须回归生命的本源境界，并指出其当代价值。瑞典籍华人艺术家王彤老师带来《“未知的日常”——日常体验中的个性化创作》主题报告。王彤老师首先分析了中外艺术品的发展演变，然后针对在北航做工作坊期间的自己和学生一起创作的过程提出“绘画是一种不断演变的跨界行为”的观点。

第四板块的主题是绘画的跨界互融与教育创新。由北航新媒体艺术与设计学院叶强教授主持。清华大学美术学院教师孙月带来《由表及里：绘画跨界陶瓷创作路径浅谈》主题报告。孙月从语言学基础隐喻的角度、传统陶瓷艺术的精神属性入手，从新石器时期的陶铃与彩陶盆开始分析陶瓷绘画（或装饰），然后沿着历史发展梳理一些陶瓷材料特色的绘画，最后结合老师自己的创作实践，谈了使用陶瓷媒材进行绘画创作的思路。北京航空航天大学绘画系副主任王硕老师带来《“艺术方法与科学方法”:工科背景下的科艺互融与教育创新》主题报告。王硕⾸先梳理了艺术与科学对“真实”的探索脉络，并通过具体课程案例诠释了工科背景下“以美启真”的教学路径。北京航空航天大学绘画系教师崔久霄带来《东方根性的当代生长》主题报告。崔久霄提出：今天大多综合类院校的高年级学生在进入到艺术创作和设计时往往显现出诸多方面的问题，例如对艺术整体发展的纵横坐标建立的缺失，对于传统认识的笼统化、模糊化，对于艺术作品的自主的阅读能力较弱，这样的现状导致了高年级本科生、研究生在进入到创作时显得生涩、疏离。崔久霄从艺术设计教学中对东方根性的审美语言的思考展开，先后围绕“艺术史学习”“有格调的审美”“活化的传统”三个模块阐述了对于跨界互融的绘画教学的理解。

一系列讲座结束后，李佳教授对当天所有到场的嘉宾致以最真挚的感谢，一场壮阔的学术盛宴至此落幕。